Ψαλμωδία και υμνογραφία
9 θέματα
ΣημαντικόΨαλμωδία και υμνογραφίαΒυζαντινή μουσικήΗ ψαλτική τέχνη, το μέλος της Ελληνικής Εκκλησίας και η ρίζα κάθε ορθόδοξης παράδοσης ψαλμωδίας. Είναι μονοφωνικό μέλος, χωρίς αρμονία και χωρίς όργανα, που ψάλλεται πάνω σε έναν κρατημένο φθόγγο, το ίσον, και κινείται στους οκτώ ήχους της Οκτωήχου, τέσσερις κύριους και τέσσερις πλάγιους, καθέναν με τη δική του κλίμακα και το δικό του ήθος. Η σημειογραφία της, τα σημάδια της παρασημαντικής, σημειώνει τα βήματα της φωνής και όχι σταθερά τονικά ύψη, και απλοποιήθηκε στη Νέα Μέθοδο από τον Χρύσανθο τον εκ Μαδύτων και τους συνεργάτες του το 1814· αυτή τη μορφή διαβάζουν ακόμη οι ψάλτες. Υπάρχουν τρία είδη μέλους: το γρήγορο, συλλαβικό ειρμολογικό των κανόνων, το πληρέστερο στιχηραρικό των ύμνων του Εσπερινού και το αργό, πλούσια ποικιλμένο παπαδικό του Χερουβικού ύμνου και των κοινωνικών, μεγάλος μαΐστωρ του οποίου υπήρξε ο Όσιος Ιωάννης ο Κουκουζέλης, ο επονομαζόμενος Αγγελόφωνος. Από αυτήν αναπτύχθηκαν οι σλαβικές ψαλμωδίες. Το 2019 η UNESCO την ενέγραψε ως μέρος της παγκόσμιας κληρονομιάς, περιγραφή που αποδίδει δίκαια τον τρόπο με τον οποίο την αντιμετώπιζε πάντοτε η Εκκλησία.ΣημαντικόΨαλμωδία και υμνογραφίαΒυζαντινή παρασημαντικήΗ βυζαντινή μουσική δεν γράφεται σε πεντάγραμμο. Τα σημάδια της καταγράφουν διαστήματα και κίνηση, όχι τονικά ύψη: κάθε σημάδι λέει πόσο μακριά να πας από εκεί όπου βρίσκεσαι και με ποιον τρόπο, ώστε η σημειογραφία είναι σχετική και ένα μέλος μπορεί να ψαλεί από οποιονδήποτε αρχικό φθόγγο. Τα παλαιότερα στρώματά της, από τον δέκατο αιώνα και έπειτα, φέρουν επίσης μεγάλα σημάδια που ρυθμίζουν τον χρόνο, την έκφραση και ολόκληρες μελωδικές θέσεις. Το σύστημα που χρησιμοποιείται σήμερα είναι η Νέα Μέθοδος που επινόησαν οι Τρεις Διδάσκαλοι, ο Χρύσανθος, ο Γρηγόριος και ο Χουρμούζιος, γύρω στο 1814, η οποία απλοποίησε τα σημάδια και έκανε δυνατή τη μεταγραφή του παλαιότερου ρεπερτορίου χωρίς να αντικαταστήσει την αρχή του συστήματος.ΣημαντικόΨαλμωδία και υμνογραφίαΖναμένι μέλοςΤο μέλος της Ρωσικής Εκκλησίας από τον εκχριστιανισμό των Ρώσων ως τον 17ο αιώνα, γραμμένο με τη σημειογραφία των «αγκίστρων», τα κριούκι, και ψαλλόμενο μονοφωνικά, χωρίς αρμονία και χωρίς όργανα. Είναι χτισμένο από μελωδικούς τύπους και όχι από κλίμακες: ο ψάλτης μαθαίνει τις ποπέφκι, τις μελωδικές θέσεις που ανήκουν σε καθέναν από τους οκτώ ήχους, και από αυτές συναρμολογείται κάθε μέλος. Η πολυφωνία που ήλθε από τη Δύση τον 17ο και τον 18ο αιώνα παραλίγο να το αφανίσει, και εκείνο επέζησε στους Παλαιόπιστους και σε λίγα μοναστήρια. Από τα τέλη του 19ου αιώνα ανακάμπτει, και σήμερα πολλές ρωσικές ενορίες ψάλλουν σε αυτό τουλάχιστον τους ήχους.ΣημαντικόΨαλμωδία και υμνογραφίαΌσιος Ιωάννης ο ΚουκουζέληςΟ μεγαλύτερος από τους βυζαντινούς μελουργούς, ένα παιδί από το Δυρράχιο που για τη φωνή του το πήραν στην αυτοκρατορική χορωδία της Κωνσταντινούπολης και που διέφυγε από την αυλή και κρύφτηκε στο Άγιον Όρος ως γιδοβοσκός, ώσπου κάποιος αναγνώρισε το ψάλσιμό του. Αναμόρφωσε τη σημειογραφία, συνέθεσε και διασκεύασε ένα τεράστιο ρεπερτόριο, και το όνομά του είναι συνδεδεμένο με το καλοφωνικό ή καλλωπισμένο ύφος, όπου ένα σύντομο κείμενο αναπτύσσεται σε πολύ μεγάλη έκταση, με άσημες συλλαβές υφασμένες μέσα του. Λέγεται ότι η Θεοτόκος τού εμφανίστηκε στο παρεκκλήσι όπου έψαλλε και του άφησε στο χέρι ένα χρυσό νόμισμα. Μνήμη: 1 Οκτωβρίου.ΣημαντικόΨαλμωδία και υμνογραφίαΤα τρία είδη μελοποιίαςΗ βυζαντινή μουσική ψάλλει με τρεις ταχύτητες, και η ταχύτητα είναι απόφαση για το ποιος είναι ο σκοπός του κειμένου. Το ειρμολογικό είναι σχεδόν ένας φθόγγος ανά συλλαβή, ζωηρό, και χρησιμοποιείται όπου πρέπει να περάσει πολύ κείμενο: στους κανόνες, στα σταθερά μέρη της Λειτουργίας. Το στιχηραρικό είναι αργότερο και πιο ποικιλμένο, για τα στιχηρά που σχολιάζουν μια εορτή. Το παπαδικό είναι αργό, μελισματικό, και μπορεί να αφιερώσει αρκετά λεπτά σε έναν μόνο στίχο, και ανήκει στις στιγμές όπου τα λόγια μετρούν λιγότερο από το να στέκεται κανείς ακίνητος: στον Χερουβικό ύμνο, στο κοινωνικό. Ο ίδιος ήχος και το ίδιο κείμενο ακούγονται σαν διαφορετικά έργα στα τρία είδη.ΣημαντικόΨαλμωδία και υμνογραφίαΤο ίσον (Το ισοκράτημα)Ένας ή περισσότεροι ψάλτες κρατούν έναν μόνο φθόγγο, ενώ η μελωδία κινείται πάνω από αυτόν. Το ίσον δεν είναι αρμονία ούτε γραμμή μπάσου: είναι η βάση του ήχου που γίνεται ακουστή, ώστε κάθε διάστημα που ψάλλει η μελωδία να ακούγεται πάνω στο έδαφος στο οποίο ανήκει. Μετακινείται μόνο όταν μετακινείται ο ήχος, και ένας καλός ισοκράτης το αλλάζει την τελευταία στιγμή και διακριτικά. Θεολογικά είναι ό,τι πλησιέστερο έχει η ψαλτική τέχνη σε ένα επιχείρημα για τον εαυτό της, αφού οι πολλές φωνές ψάλλουν μία μελωδία πάνω σε έναν αμετάβλητο φθόγγο, και η βυζαντινή παράδοση δεν θέλησε ποτέ μια υφή όπου οι φωνές πηγαίνουν η καθεμιά τον δικό της δρόμο.Ψαλμωδία και υμνογραφίαΚοντάκιο και τροπάριοΤροπάριο: σύντομος ύμνος που συνοψίζει την εορτή ή τον άγιο που εορτάζεται. Κοντάκιο: αρχικά ένα εκτενέστερο ποιητικό κήρυγμα (τα σπουδαιότερα δείγματα τα έγραψε ο Όσιος Ρωμανός ο Μελωδός)· σήμερα συνήθως μία μόνο στροφή. Κάθε εορτή και κάθε άγιος έχει τα τροπάρια και τα κοντάκια που του αντιστοιχούν. Ο Ακάθιστος Ύμνος στη Θεοτόκο είναι το πιο γνωστό κοντάκιο.Ψαλμωδία και υμνογραφίαΟκτώηχος (Οι οκτώ ήχοι)Το σύστημα των οκτώ ήχων της ορθόδοξης λατρείας, που εναλλάσσονται κάθε εβδομάδα σε κύκλο οκτώ εβδομάδων. Κάθε ήχος έχει το δικό του ήθος και τους δικούς του ύμνους. Η λειτουργική του μορφή αποδίδεται στον Όσιο Ιωάννη τον Δαμασκηνό. Διέπει τους ύμνους της Κυριακής, τα τροπάρια και τα κοντάκια σε όλη τη διάρκεια του έτους.Ψαλμωδία και υμνογραφίαΣλαβική εκκλησιαστική ψαλμωδίαΗ ψαλμωδία των σλαβικών Εκκλησιών, που ξεκίνησε ως βυζαντινή μουσική μεταφερμένη προς τον βορρά μαζί με τα σλαβονικά βιβλία των Αγίων Κυρίλλου και Μεθοδίου και των μαθητών τους. Στη Ρωσία εξελίχθηκε στο ζναμένι μέλος, μια μονοφωνική μελωδική γραμμή με δική της σημειογραφία, και επί πέντε αιώνες αυτό ήταν το άκουσμα της Ρωσικής Εκκλησίας. Από τον δέκατο έβδομο αιώνα μπήκε μέσω της Ουκρανίας η πολυφωνική ψαλμωδία, και τον δέκατο όγδοο ένα ιταλικό ύφος συναυλιακής γραφής, με κορυφαίο δάσκαλο τον Ντμίτρι Μπορτνιάνσκι. Ο δέκατος ένατος αιώνας καθιέρωσε ένα απλούστερο κοινό μέλος, το Ομπιχόντ, και στα τέλη του η Συνοδική σχολή της Μόσχας, ο Καστάλσκι, ο Τσεσνοκόφ και ο Ραχμάνινοφ, του οποίου η Ολονύκτια Αγρυπνία του 1915 είναι η κορωνίδα της, στράφηκε πάλι στα παλαιά μέλη και τα διασκεύασε για χορωδία. Οι Παλαιόπιστοι ψάλλουν ακόμη το ζναμένι μονοφωνικά, και μονές όπως το Βαλαάμ και η Λαύρα των Σπηλαίων του Κιέβου διατηρούν δικά τους μέλη.